Литература[править | править код]
Примечанияправить | править код
- См. также эссе (англ.) на Umichu.edu, посвящённое цвету волос персонажей в аниме.
- http://www.umich.edu/~anime/info_releaseformats.html
- http://www.understandinganime.com/anime.php
- http://www.animenewsnetwork.com/encyclopedia/lexicon.php?id=29
- http://www.animenewsnetwork.com/answerman/2001-10-26
- http://www.animenewsnetwork.com/encyclopedia/lexicon.php?id=35
- http://www.umich.edu/~anime/info_releaseformats.html
- http://www.umich.edu/~anime/info_releaseformats.html
- «Корабль-призрак» в Big Cartoon Database (англ.)
- http://encarta.msn.com/dictionary_561534471/anime.html
- Серийный убийца и отаку Цутому Миядзаки, благодаря которому слово «отаку» в Японии стало носить резко негативный оттенок
- Американские издания аниме Tenchi Muyo!, Dragon Ball Z, Sailor Moon
- ↑ FAQ для нелюбителей аниме на сайте Бориса Иванова, который отражает основные аргументы противников. Ошибка цитирования Неверный тег : название «ivanov» определено несколько раз для различного содержимого
- Критика американских фильмов — Всплыв темы терроризма после 11 сентября, который так же присутствовал и в аниме, Американские фильмы как средство пропаганды.
💥 Видео
Открытый и закрытый слог в английском | КАК НАУЧИТЬСЯ ЧИТАТЬСкачать
Аниме которые затянут вас с первой серииСкачать
Аниме: «Первый отряд «Скачать
Делим английские слова на слоги. Как правильно? Зачем? Английский язык простоСкачать
5 тяжелых аниме, которые сломают тебя!Скачать
Масааки Юаса — Главный Аниме Режиссёр Современности | Обзор кино и анимеСкачать
ОПРЕДЕЛЯЕМ СТИХОТВОРНЫЕ РАЗМЕРЫСкачать
Гайд на аниме. Опять …Скачать
За что получает ПО ШАПКЕ АНИМЕ? — НаучпокСкачать
ДОБРО ПОЖАЛОВАТЬ В КЛАСС ПРЕВОСХОДСТВА | ЗА 18 МИНУТСкачать
Как появилось АНИМЕ // История стиляСкачать
Сколько времени уйдёт на просмотр этих аниме? #аниме #анимешникиСкачать
Паладин издалека (2022) | Anilibria | 1 Сезон | Все серииСкачать
Перевернул тянку вверх ногами, потому что так удобнее её обрабатыватьСкачать
Обзор на аниме первый шаг в 2022 аниме про боксСкачать
Гайд на анимеСкачать
Особенности
Анимация в Японии имеет уникальный культурный контекст, который развивается в замкнутой среде со множеством уникальных символов, шаблонов, смыслов и типажей. Это проявляется в специфических жанрах аниме, таких как меха, живущие по своим законам, а также в наличии элементов японской культуры. Аниме очень популярно в Японии, чего нельзя сказать о мультипликации других стран мира. Это обуславливает и общая направленность определённой доли произведений на более взрослую аудиторию, что выражается в большем внимании к философской и идеологической составляющим, преобладании «взрослых» мотивов в тематике, и, в том числе, меньшей табуированностью тем секса и насилия в культуре в целом. Произведения анимации создаются с расчетом на конкретную аудиторию, которая может быть определена по полу, возрасту и психологическому типу зрителя. На основе выбранного метажанра определяется сюжет, идеи и стиль изображения произведения. Большую часть анимации в Японии составляет детское аниме, однако за пределами страны большей популярностью пользуются произведения направленные на подростковую и взрослую аудиторию.
Почти все персонажи аниме имеют неестественно большие глаза, что является основной особенностью рисунка аниме. Это стилистика произошла из мультипликационных фильмов США, таких как Микки Маус и Бэмби, и была впервые использована Осаму Тэдзука, которого считают основоположником стиля
В аниме основное внимание уделяется детализации глаз, а не их размеру. Обычно нос и рот изображаются несколькими волнистыми линиями, кроме случаев, когда персонаж говорит
Однако существуют произведения, где используется более реалистичный стиль рисования, где нос, рот и скулы имеют большую детализацию и затенение.
Часто глаза персонажа в аниме могут дать представление о его личности. Они могут показать возраст, открытость и эмоциональное состояние персонажа. У детей глаза, как правило, изображаются очень большими, а у стариков маленькими с маленьким зрачком, за редким исключением. Очки в аниме используются для выражения характеристик персонажа и являются непременным атрибутом для эрудитов или скромных персонажей. Очки разных форм, размеров и цветов используются для украшения персонажей и являются самой характерной чертой около четверти известных персонажей аниме.
В аниме другие атрибуты, такие как одежда и волосы, также отражают характер персонажа. В аниме волосы обычно состоят из множества прядей и могут иметь самые разнообразные формы и цвета. Кроме традиционных способов проявления эмоций, таких как изменение выражения лица или голоса, используются и другие техники. Эмоции могут быть изображены нереалистично и преувеличено, такие как персонажи, говорящие с закрытыми глазами, чтобы передать безапелляционность, или принимающие демонический вид, когда проявляют гнев. В смешных ситуациях могут использоваться пиктограммы, такие как «капельки пота» или «вздувшиеся вены», возникающие над головой героя, или появляющиеся в рамке над ней, чтобы показать несерьезность эмоций.
Более правильное написание
В возникновении вопроса о правильном написании слова «аниме» — всегда есть сомнения: аниме или анимэ? Ответ на данный вопрос определяется преимущественно прилипанием человека к оригиналу, как в случае с адаптацией имен главных героев.
В русской транскрипции слова из японского языка 当て字 — кандзи или кандзи фуритеру. В общей сложности следует написание «аниме» (статусный индекс, множественное число, множественное число, исключение отделенной отправной точки анимебс) или же «анимэ».
- Абсолютно правильно писать: аниме.
- Некорректно писать: анимэ.
Первый вариант либо имеет ассоциативные свойства по отношению к анимации, является стилистически замкнутым, однако фирменным.
Наконец, англо-русская графика описывает то, что изображается в «аниме» или фигурах или материале аниме, а не то, что изображается насупленными ????? ?????, ?????????? ? ?????????????? ??????????. ??? ?????? ???????? ???, ??? ??????????? ??????????????????? ?? ????????????, ???, ???? ?????? ?????? ????????????????? ??????? ?? ?????????? ????????? ??????? ?????????? ??????. ????? объясняют наши ??????, ??? ??? ???????, ??? ???????? ?? ???????????? ??????, ????? ?? ??????-???????, ?? ?? ??????, ???? ????????? ????? ???? ????????? ?????? ???? ????????? ??????.
Использовать разные формы, такие как «аниме» и «анимэ», также неправильно, так как создают путаницу и несогласованность в правилах написания.
Верно | Неверно |
---|---|
аниме | анимэ |
аниме-сериал | анимэ-сериал |
аниме-кино | анимэ-кино |
Итак, правильное написание слова «аниме» является наиболее принятым и рекомендуется использовать его вместо «анимэ».
Орфографические правила
Когда мы пишем о феномене анимационных японских сериалов, возникает вопрос: как правильно писать это слово? Используется ли правильная форма «анимэ» или все же следует писать «аниме»?
Ответ прост: правильно писать «аниме». Это слово взято из японского языка и с тех времен, как стало известно в России, переводится как «анимационные фильмы и сериалы». Верно будет также использовать вариант «анимэ», т.к. это транскрипция японского написания.
Примеры:
- Я обожаю смотреть аниме.
- Все мои друзья тоже любят аниме.
Несмотря на то, что существует различие в написании слова «аниме» на русском и японском языках, наиболее распространенным и принятым является русская форма написания. Это объясняется тем, что русский язык имеет свои правила транслитерации и адаптации иностранных слов.
Таким образом, для того чтобы использовать правильную орфографию, следует написать «аниме». Теперь, когда вы знаете правильное написание, вы сможете использовать это слово в своих сочинениях, разговорах и текстах без лишних ошибок.
Внешнее произношение
Существует спор по поводу правильного произношения аниме. Мнения разделяются на два лагеря: одни утверждают, что слово следует произносить так, как оно выглядит в русской транскрипции — «анимэ», другие настаивают на произношении по японскому варианту — «аниме».
Стоит отметить, что оба варианта развиваются и употребляются в русском языке. При выборе способа произношения можно руководствоваться собственными предпочтениями или региональными особенностями.
Наиболее распространенным является произношение «аниме», поскольку оно соответствует звучанию термина в основном источнике — японском языке. Кроме того, это произношение признано официальным в Японии и международно признано в англоязычном сообществе.
Однако произношение «анимэ» также имеет своих сторонников. Они указывают на то, что в русской транскрипции японских слов буква «э» часто заменяется на «е», как, например, в слове «комэдия». Таким образом, произношение «анимэ» с точки зрения русской транскрипции может быть более логичным.
Учитывая вышеизложенное, можно сделать вывод, что способ произношения аниме может быть выбран по собственному усмотрению. Главное, чтобы собеседники понимали о чем идет речь.
История слова аниме
До начала 1970 годов мультфильмы в Японии преимущественно назывались «манга-фильмами» (漫画映画). При этом слово «анимация» (アニメーション) использовалось как англоязычный технический термин, записываемый катаканой. К середине 1970-х оно из обозначения технологии постепенно стало превращаться в общее наименование индустрии. В 1978-м начал выходить Animage, основной журнал японской анимации, где корень «ani» содержался в названии. К началу 1980-х «манга-фильм» и «ТВ-манга» окончательно уступили место слову «аниме». То есть движение отаку, объединяемое интересом к манге и аниме, уже использовало последний термин в его современном виде.
Оригинальным английским термином для обозначения японской анимации был «japanimation». По некоторым замечаниям, сами японцы к нему относятся крайне негативно, воспринимая как составное из «jap» и «animation», где первое является презрительным прозвищем японцев.
❝
В некоторых странах взрослые отвергли его , называя «Japanimation» и критикуя как дешевое, жестокое и с откровенными сексуальными сценами… Сегодня «Japanimation» означает нечто совершенно иное, потеряв негативные коннотации, которые имело раньше.
Yamaguchi Yasuo, The Evolution of the Japanese Anime Industry, nippon.com, 2013.
Слово japanimation получило распространение в 1970-х, когда рождение феномена аниме стало очевидным для западного общества. Чему, в свою очередь, дало толчок появление видеокассет, начавших входить в обиход примерно с 1975 года. После чего контрафактные копии видео широким потоком потекли из Японии в другие страны, преимущественно США и Францию. К этому же периоду времени (по очевидным причинам) относится зарождение движения аниме фан-сабберов/дабберов. Некоторые детали вы можете найти в статье «Фан-сабы во времена VHS».
Благодаря «культурному обмену» между любителями из Японии и западными энтузиастами, слово «аниме» вначале проникло в фанатские сообщества, а затем постепенно получило распространение среди широких слоев населения на Западе. Первая большая американская конвенция японской анимации 1991 года уже называлась AnimeCon, то есть в своем названии содержала слово «аниме».
Как слово «анимация» (アニメーション) превратилось в «аниме» (アニメ)?
Это обычная практика сокращения заимствованных слов в японском языке, когда они получают широкое распространение.
Почему слово «аниме» стало означать только японскую анимацию?
Японцы называют любую анимацию «аниме». В том числе свою собственную. Иностранцы просто позаимствовали то слово для японской анимации, которое употребляли сами японцы. Поскольку подобное сокращение не использовалось в английском языке, получилось очень удачно.
Все просто!
Аниме и мультфильм: в чем же разница?
Можно сказать, что аниме – это один из видов мультипликации. Но вид совершенно особенный и самобытный. От обычных мультфильмов этот уникальный вид японского искусства отличает целый ряд признаков:
- Мультфильмы могут создаваться в разных техниках: компьютерная графика, пластилиновая анимация, кукольный спектакль; аниме же – это всегда только рисованная история;
- Обычные мультфильмы рассчитаны на зрителей-детей (примерный возраст – 3 – 12 лет), тогда как аудитория аниме намного старше (среди поклонников этого жанра много взрослых людей и молодежи);
- Сюжет большинства мультфильмов достаточно прост, поскольку у детей еще нет достаточного опыта и способности к концентрации внимания для усвоения сложных историй (обычно центральная линия предполагает борьбу добра и зла, также затрагиваются темы любви, дружбы, бережного отношения друг к другу и природе и т.д.); аниме же зачастую – это закрученные триллеры, яркие мелодрамы и комедии, в которых много внимания уделяется межличностным отношениям и психологии героев, их внутренним диалогам и т.д.;
- Героями мультиков зачастую становятся ведущие себя как люди животные или существа, чьи пропорции очень далеки от реальных, тогда как герои аниме – это всегда люди (возможно, феи, колдуны, оборотни, но внешне они мало отличны от обычных людей);
- Визитная карточка аниме – особенный вид персонажей: огромные глаза, стройные фигуры, длинные руки и ноги, подвижная мимика.
Определение
Как правильно писать слово «анимэ»? В русском языке нет буквы «э», поэтому, согласно правилам транслитерации с японского, вместо «э» следует использовать «е». Таким образом, правильно писать анимэ с буквой «е», а не «э».
Анимэ имеет огромную популярность по всему миру и является объектом страсти и увлечения миллионов фанатов. Этот вид искусства способен передавать самые разные эмоции и истории, оставляя незабываемые впечатления у своей аудитории.
Что такое анимЕ?
Анимэ – это японская анимационная культура, которая стала популярной во всем мире. При слове «анимэ» или «аниме» многие представляют анимационные фильмы и сериалы, созданные в Японии. Однако, анимЭ — это правильное написание данной терминологии.
Как писать правильно «анимЭ» или «аниме»? Нет ничего сложного. В русском языке существует буква «Е» для обозначения звукового сочетания «э». Поэтому в случае с анимацией из Японии, где применяется этот звук, мы пишем «анимЭ» с буквой «Е». «Аниме» — это ошибочное написание, которое возникло из-за распространенности и привычности данной формы.
АнимЭ – это не только фильмы и сериалы, но и манга (японские комиксы), анимационные трейлеры, видео и многое другое. Особенность анимЭ заключается в специфическом стиле арт-дизайна, уникальной анимации и особой эстетике. Тематика анимЭ может быть самой разнообразной: от фантастики и фэнтези до школьной романтики и исторической драмы.
Итак, чтобы избежать ошибки и писать правильно, используйте форму «анимЭ». Наслаждайтесь просмотром великолепных анимационных произведений и погружайтесь в удивительный мир анимЭ!
Что такое анимЭ?
Основным проявлением анимЭ являются соответствующие анимационные фильмы и сериалы. Они идеально передают атмосферу и характер анимЭ. В этих произведениях можно распознать такие особенности, как преобладание динамичных сцен, качественная проработка деталей и выразительность персонажей.
АнимЭ это не просто стиль рисования, это целое искусство. АнимЭ часто олицетворяет японскую культуру и традиции, а также отражает некоторые общественно-политические проблемы. Оно обладает своими стандартами и правилами, которые необходимо учитывать при создании анимационных произведений.
Если у вас возник вопрос как правильно писать, то ответ прост: используйте «анимЭ». Это написание связано с особенностями транслитерации японской графики и дает более точное воспроизведение произношения. «Аниме» является более распространенным написанием в русском языке, но оно менее точно передает произношение и стиль.
Таким образом, анимЭ – это яркое и захватывающее направление в мире анимации. Оно отличается своей уникальной стилистикой и является популярным как в Японии, так и во всем мире.
Самое первое аниме в истории, кто его придумал
Самое первое аниме в Японии появилась в начале XX века, картинки рисовали мелом и снимали на пленку. Ограниченность ресурсов мешала развитию любых технологий, а землетрясение Канто в 1923 нанесло огромный урон, индустрии и стране в целом. Существующие наработки были практически уничтожены вместе со студиями.
В 1930-е первое аниме было в основном юмористическим. Министерство образования оказывало поддержку студиям, а их работы использовались в качестве вспомогательного материала для усвоения информации школьниками. Перед вторжением Японии в Китай по заказу военных было создано много лент в целях пропаганды.
Первая серьезная работа послевоенного периода «Легенда о белой змее» рассказывает китайскую историю. Создатели стремились не уступить западным коллегам и одновременно сгладить напряжение в отношениях с близким соседом.
После 8 месяцев напряженного труда, в котором были задействованы 13,5 тысяч сотрудников, создателей постигло разочарование. Американская адаптация была серьезно изменена, урезана, а маленькая красная панда превратилась в кота.
Первый аниме сериал Otogi manga Calendar режиссёра Рюити Ёкояма, представлял собой интерпретацию моментов истории в картинках. Два сезона по 312 серий транслировались по центральному телевидению, длина серии составляла всего 3 минуты.
Значимый прорыв в Японии и сразу во всем мире принадлежит Осаму Тедзуки основателю студии Mushi Production и его творению Tetsuwan Atom (в переводе на английский звучит как «AstroBoy»). Атом – добрый мальчик-робот, обладающий высоким интеллектом и сверхспособностями.
Постепенно он начинает чувствовать как человек и защищать землян от бандитов, пришельцев и роботов, вышедших из-под контроля. С этого момента началась эволюция стиля и самого понимания жанра.
В 1965 году Тедзука создал первый цветной сериал «Император джунглей», несмотря на то, что аниме получило небольшую известность в Америке, мы знаем эту историю под названием «Король Лев». Позднее автор заложил основы эротического поджанра в «1001 ночи» и «Клеопатре».
Это действительно аниме?
Прежде всего, давайте попробуем определить, что такое аниме. Общий консенсус (на самом деле нет никакого консенсуса — S John) заключается в том, что японское слово было заимствовано из французского «animé», которое переводится как «анимированный». Французское слово может использоваться либо как глагол, либо прилагательное, но не как имя существительное. В Японии оно употребляется, чтобы сослаться на любую анимацию — японскую анимацию, американскую анимацию, корейскую анимацию, или любую другую анимацию. То есть японское слово «аниме» прямо и однозначно переводится как «анимация». Однако в английском (и русском — S John) мы его используем, чтобы сослаться именно на японские работы, для которых иногда используется термин «japanimation».
Итак, «аниме» означает «японская анимация», так? Но какой смысл вкладывается в это словосочетание? Японский стиль анимации или только анимацию, произведенную в Японии? Мы все знаем, что Ковбой Бибоп — это аниме… Однако, давайте рассмотрим варианты. Предполагая, что ни один из них не затронул сюжет и визуальный ряд…
- Сериал был произведен для американской компании, где субподрядчиком анимации стала японская студия.
- Сериал был произведен для японских зрителей, где субподрядчиком анимации стала корейская студия.
- Сериал был произведен в Северной Америке группой аниматоров из Японии.
- Сериал был произведен в Японии группой американцев, там работающих.
В каком случае он все еще может считаться аниме? Что, если у нас совсем не будет японских аниматоров или пребывания в Японии… например, если корейская студия, которая выполняла основную массу своей субподрядной работы для японских студий, решит создать свой собственный сериал. Они, очевидно, будут в значительной степени основываться на опыте работы, сделанной в прошлом. И, вероятно, не будет способа отличить их конечный продукт от настоящего аниме… до завершающих титров. Тогда может ли их работа называться аниме?
Или давайте еще больше обострим ситуацию. Что, если аниме было произведено в Японии, транслировалась по японскому телевидению, демонстрировало японские имена в титрах. Тогда оно без вариантов будет аниме, так? А потом через три года мы обнаружили, что все имена в титрах были просто псевдонимами и на самом деле сериал был произведен в студии из Оклахомы группой американских сценаристов и аниматоров, никто из которых не имел японских корней и даже ни разу не был в Японии.
Сейчас будет ужас!
Представьте, однажды мы обнаружили, что Ковбой Бибоп был произведен в Америке. Можно ли при этом все-таки называть его аниме?
Очевидно, такой ситуации скорее всего никогда не будет. Но вопрос заключается в том, что именно делает анимацию аниме? Ее содержание? Люди? Или место, где она была произведена?
Романтик в моей душе желал бы сказать, что аниме — это про его содержание. В конце концов то, что делает аниме особенным, не ограничивается его оригинальным происхождением… так? Однако реалист во мне, администратор, который должен устанавливать какие-то границы, принял решение, что определение аниме больше должно касаться людей, кто его создал, и места, где оно было произведено. Это не определение, которое я пытаюсь убедить других людей принять. Скорее технический термин, на котором будет основана политика ANN… по крайней мере в настоящем отрезке времени.
Один момент, на который важно обратить внимание, — это то, что концепция «Превосходства японской анимации» не имеет никакого отношения к нашему решению. Другой, наши правила не «высечены в камне», всегда время от времени будут исключения, особенно когда это будет затрагивать любительские работы
К сожалению, сказанное все еще оставляет нас с так и не отвеченным вопросом… Что делает аниме аниме? Содержание или Обстоятельства его создания?
— Христофор Макдональд
Со-Главный Редактор
Anime News Network
И что это было?
Что такое аниме
История аниме зародилась в XX веке в Японии, где расшифровка термина «аниме» (アニメ) обозначает все анимационные работы (アニメーション). Слово появилось в островном государстве вместе с развитием технологий анимации.
Сокращение было введено жителями поднебесной исключительно для удобства. За пределами страны «аниме» называются исключительно японские мультфильмы.
Для кого оно — детей или взрослых
Многочисленные жанры и поджанры охватывают интересы всего населения: малышей, подростков, молодежи и взрослых состоявшихся личностей. Аниме рассказывает истории про любовь, судьбу человека, популярны сюжеты о криминальных расследованиях, космических путешествиях и многом другом.
Родина жанра
Япония, страна, откуда произошло аниме, с ее островным, изолированным от другого мира местоположением, отличается уникальным менталитетом. Художники, вдохновленные творениями Диснея, отразили собственное видение мира.
Большое влияние на формирование идеи оказала манга – комиксы, которые тоже были адаптированной интерпретацией американского продукта.
Аниме как культура
Если во всем мире в основу мультфильма закладывают сюжеты сказок, комиксов или фильмов, в поднебесной анимэ является первичным источником. По его мотивам снимают кино, клипы, пишут эстрадную музыку, компьютерные игры. Исключение составляют полнометражные работы, созданные на основе популярных манг, которые публикуются годами и продаются на каждом шагу.
Учитывая особенности менталитета: большое внимание к деталям, склонность к символизму, многогранной смысловой нагрузке – создание каждого персонажа в аниме, сопряжено с длительной интеллектуальной работой. Художники придерживаются определенной цветовой эстетики
Цвет глаз и одежды героя аниме – рассказ о его личности, с учетом значения оттенков и знаков, сформированных народом столетия назад
Художники придерживаются определенной цветовой эстетики. Цвет глаз и одежды героя аниме – рассказ о его личности, с учетом значения оттенков и знаков, сформированных народом столетия назад.
Почему так популярно
Аниме затрагивает наиболее острые общественные вопросы, при этом персонажи обладают теми же достоинствами и недостатками, что обычные люди
Большое внимание сценаристы уделяют внутреннему душевному состоянию: принятию судьбоносных решений, переживаниям любви и утраты. Это импонирует массовому зрителю
Просмотр сериала – обычный досуг для среднестатистического японца, а изображения героев можно встретить в СМИ, рекламе, на упаковках товаров, уличных граффити.
Начало распространения аниме в других культурах пришлось на 1980-е, когда интерес к продукции HannaBarbera, создавшей «Тома и Джери», «Скуби-Ду» и «Флинстоунов», начал угасать. Дети желали более взрослых медиа. На тот момент в мире не существовало никого, равного японским анимешникам.
На экранах воцарилась остросюжетная, динамичная мультипликация, наполненная глубоким смыслом. Художников из Японии стали нанимать крупные американские студии.
В чем отличие аниме от анимационных фильмов других стран
Большая часть картин рассчитана вовсе не на детей, а на взрослых. Это объясняет повсеместную популярность, так как аудитория у аниме значительно шире, чем у любых других мультиков или фильмов.
Главная арт-особенность: характерная карикатурная прорисовка. Эмоции героев на гране переигрывания, при этом важен каждый штрих. Дизайнеров в области ценят больше, чем аниматоров. Стиль рисования городских и природных пейзажей в аниме мало отличается от классической живописи.
Сюжет всякий раз развивается не по общепринятой традиции, поэтому сложно предугадать события
Важно знать, как нужно правильно смотреть аниме: требуется полное погружение, иначе сложно уловить суть
Сеттинг и отношения между персонажами
Особый мир или игровое пространство, за пределы которого герои не выходят может быть прописан вплоть до возникновения вселенной. Действие может происходить и в современной реальности или в ее альтернативной версии, но сеттинг обычно проработан и символичен.
В широком понимании персонажи аниме наделены такими качествами как отвага, самопожертвование, смелость, что вызывает у зрителей симпатии, помогает им развиваться. Но взаимоотношения героев могут быть совершенно разнообразными.
В категории 18+ существует множество направлений о несовершеннолетних, однополой любви с разной степенью откровенности. Ключевые моменты рейпу (rape) – сцены сексуального насилия.